Rins Slippens
In deze rubriek plaatst exto elke maand een interview met een van haar kunstenaars in de rubriek 'Uitgelicht'. Deze keer is het de beurt aan Rins Slippens.
Hoe ben je in aanraking gekomen met jouw manier van werken?
Mijn manier van werken begon lang geleden tijdens een cursus model en portret. In plaats van exact het model of het portret na te tekenen en te schilderen, zoals de andere cursisten dit deden, was ik meestal aan het experimenteren. Ik was veel meer bezig met lijnen, vlakken, compositie en kleur. Zodoende ontstonden er andere vormen en beelden.
Wat is het verhaal bij je inzending?
De meeste werken zijn gebaseerd op groepen van mensen die op een bepaalde manier zich tot elkaar verhouden. Ook de tussenruimten en achtergronden doen mee in het verhaal. De ene keer neigt het werk meer naar het abstracte, de andere keer meer naar het figuratieve.
De ene keer neigt mijn werk meer naar het abstracte, de andere keer meer naar het figuratieve
Wie of wat inspireert jou in je werk?
Er zijn meerdere schilders die mij inspireren. Daarbij denk ik aan Edvard Munch, Edward Hopper, Robert Terwindt en Wim Oepts. Deze laatste maakt prachtige kleurrijke landschappen. Ik wil in mijn werken ook steeds meer streven naar abstractie en eenvoud. Verder haal ik mijn ideeën uit beelden die ik zie op tv, uit foto's. Ook schilder ik over eerder door mij gemaakte schilderijen, waar ik niet meer tevreden over ben, heen.
Welk werk heeft een speciale betekenis voor jou en waarom?
Een van de werken die jaren geleden tijdens de cursus model en portret wel realistisch was geschilderd, betrof de pose van een model, gekleed in een flamencojurk. Dat werk was, uit een groot aantal inzendingen, goed voor een eerste prijs in de Gelderlander Kunstwedstrijd. De jury vond het werk geheimzinnig, sensueel en het kleurgebruik gewaagd. De uitslag heeft mij destijds enorm verrast. Het gaf mij voor het eerst een gevoel dat mijn werk door anderen werd gewaardeerd.
Ik hou ervan om te spelen met de werkelijkheid
Hoe zou je je techniek omschrijven?
Al mijn werken zijn gemaakt met acrylverf. De verf droogt snel en is dus geschikt om er weer direct overheen te schilderen. Dat is ook mijn werkwijze. Ik werk snel, direct en in het begin niet al te nauwkeurig, wat ook niet hoeft. Bij de verdere uitwerking moeten kleur en compositie wel kloppen en er moet voldoende contrast aanwezig zijn. Daarbij hou ik ervan om te spelen met de werkelijkheid. Om zo spontaan mogelijk te werken gebruik ik vrij grote kwasten en ook houtskool en krijt. De verf gebruik ik rechtstreeks en zo onverdund mogelijk op het linnen of paneel.
Wat betekent kunst voor jou?
Kunst betekent voor mij genieten van beelden waaraan kunstenaars, die mij aanspreken, een eigen interpretatie geven. Een werkelijkheid zoals die door de ogen van de kunstenaar wordt gezien.
